IMPROFEST
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aguarde...soon!
IMPROFEST 2
IMPROVISED MUSIC DURING VIRADA CULTURAL During São Paulo’s 24 hour non-stop cultural event Virada
Cultural, Improfest will take place on it second edition, counting with
the participation of international artists who are quite representative
references in this kind of music like Hans Koch, Rob Mazurek and Bernhard
Gal, playing their improvisation for 5 never-ending hours at Teatro X,
adding a ‘different’ options for those willing to experience
the night out in good gigs.
About the Festival
Improfest is the 1st international festival of improvised music that
takes place in Brazil and aims to nourish the interchange between artists,
as well as showing the audience this musical genre which brings itself
convergences of various musicalities, born from several other music
sources.
The Festival started in 2007, as a result of the I Improvised Music
Summit: Promoting Dialogues, at UNICAMP, Campinas, SP. The initiative
intends to promote periodic gatherings between international participants
of improvised music who have never or rarely played in Brazil, as well
as introduce the Brazilian audience national groups and musicians who
act within this musical universe, exploring the dialogues that improvised
music establishes with other manifestations such as poetry, fine and
visual arts, video art, digital art, and others.
Improvised Music
Among the multiple musical facets in today’s scenario, a genre/attitude
originated on one hand from the experimental vanguard streams of 20th
century’s classical music, and on the other, from the extent and
strong influence that jazz played over writers and instrumentists, improvised
music joins a growing number of participants, dilettante lovers, creators,
composers and listeners. On its search for spontaneity of gestures and
unusual use of instruments, improvised music has been spreading its wings,
generating a number of festivals in Europe and in the US, investing and
publicising this idea, giving light to great musicians such as French
bass player Jöelle Leandre, Portuguese violinist Carlos Zíngaro,
Dutch drummer Han Bennink, English saxophonist Evan Parker, North American
pianist Marilyn Crispell, English percussionist Eddie Prévost,
among others.
Brazil however still lacks investment in this field and we have basically
seen spaced and punctual gigs and concerts, in need and merit of a greater
event that can concentrate e congregate exponents, beginners and appreciators
of the art of improvising.
Programme
The artist invited for Improfest 2 will alternated during 5 non-stop
hours of improvisation. Our main attractions are : Hans Koch (CHE),
Rob Mazurek (USA), Bernhard Gal (AUS), Antonio “Panda” Gianfratti,
Thomas Rohrer, Miguel Barella, Maurício Takara, Paulo Hartmann,
Grupo Sônax (Marco Scarassatti, Marcelo Bomfim and Nelson Pinton),
Célio Barros, Coletivo Olho Caligari (Júlio Oliveira,
Juli Manzi, Marcel Rocha, Denis Koishi e Marco Scarassatti), Lucio
Agra and Vivian Caccuri.
Info:
Improfest 2: Improvised Music at Virada Cultural
26/04, from mid-night to 5 a.m.
Venuel: TEATRO X (Rua Rui Barbosa, 399 - Bela Vista) phone: 3283 2780
Tickets: R$ 5
www.improfest.org
info(-at-)improfest.org
Contact: 5511 9453 1314
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VIRADA DE IMPROVISAÇÃO LIVRE

De sábado
26.4 para domingo 27.4;
das 00:00h às 05h00: no Teatro X (Rua Rui Barbosa, 399; Bixiga)
Entrada: R$ 5,00
Improviso de 5 horas
ininterruptas!
- Hans Koch
(clarone e eletrônicos)
Hans Koch (1948) foi clarinetista clássico
até o final da década de 1970. A partir daí,
ele se aproximou do free jazz, da improvisação livre
e de outras formas da música de vanguarda. Toca com músicos
como Cecil Taylor, Butch Morris, Barry Guy, Phil Minton, David Moss
e Fred Frith. Desde 1990, trabalha com o trio Koch – Schütz – Studer,
onde toca clarinete, clarone e saxofone. No grupo, conjuga improvisação
e composição; analógico e eletrônico;
música culta e música popular.
Born 1948, lives in Biel,
Switzerland. Hans Koch has quit his carreer as a recognised classical
clarinetist to become one of the most innovative improvising reed-players
in Europe. He has been working with everyone from Cecil Taylor to
Fred Frith since the eighties. As a composer he has shaped the sound
of Koch-Schütz-Studer since the beginning as well as working
for radio-plays and film.Since the nineties he has been working with
electronics as an extension of the saxes/clarinets as well as with
sampling/sequencing. As a reed-player he is always working on his
very own vocabulary and sound, which makes him a very unique voice
on the actual scene.
http://www.efi.group.shef.ac.uk/musician/mkoch.html
http://www.koch-schuetz-studer.ch/Biographie.do?id=1
http://www.myspace.com/hschutzstuder
-
Rob Mazurek
(cornet)
Rob Mazurek é compositor
de música abstrata, improvisador, cornetista, pintor e artista
multi-mídia.
é peça importante na vibrante cena musical de chicago, tocando
em diversos grupos como chicago underground, mandarin movie, isotope 217, exploding
star orchestra, tendo seus trabalhos lançados por várias gravadoras
como thrill jockey, aesthetics, delmark, submarine, mego, entre outras.
Rob Mazurek (born Jersey City, NJ 1965) is a sound/vision
abstractivist, cornetist, improviser, composer and multi-media
artist with a unique style drawing from many facets of contemporary
and non-contemporary sound and vision. A prime mover in the vibrant
Chicago sound scene, he is the leader/organizer of the Exploding
Star Orchestra, Chicago Underground collective, Mandarin Movie
and Sao Paulo Underground. His discography includes recordings
on Thrill Jockey, Delmark, Aesthetics, Mego, Family Vineyard,
Bottrop-Boy, Submarine records as well as other labels. He has
received numerous reviews/features in publications such as: New
York Times, The Wire, Rolling Stone, Chicago Tribune, BOMB and
others. Mazurek has toured extensively and established himself
as a performer and recording artist throughout the United States,
Canada, Europe, Brazil and Japan. He has collaborated and/or
recorded with Bill Dixon, Jim O'Rourke, Fred Hopkins, Luc Ferrari,
Tigersmilk, Ted Sirota's Rebel Soul Ensemble, Gastr del Sol,
Noamnesia, Isotope 217, Active Ingredients, Tortoise, Brokeback,
Stereolab, Pan American, Sam Prekop among others. His solo projects
reflect his experimentation with sound/visiual manipulation and
musique concrete with releases on Mego, Moikai, Bottrop-Boy (En/Of),
Delmark and Aesthetics. A visual artist as well, he has exhibited
his works at Le Consortium (Dijon), Heaven Gallery (Chicago),
Naked Duck Gallery (New York), Gantner Multi-Media Center (France)
and other locations throughout US and Europe.
http://www.robmazurek.com
- Bernhard
Gal (eletrônicos)
Compositor austriaco, cria musicas eletro-acusticas
e acusticas, trabalha com Instalacoes Sonoras" e Field Recording.
Soundartist.
The
Austrian artist, composer and musicologist Bernhard Gal has become
internationally known as one of the most prolific sound artists
of a younger generad installations and media art projects, combining
sound, light, objects, spatial concepts and video projections
into intense and often site-specific interdisciplinary art works.
He also composes music for acoustic instruments and electro-acoustic
music, as well as performing live as a (laptop) musician.
http://www.myspace.com/bernhardgal
- Thomas
Rohrer (rabeca e saxofones)
Suíço radicado no Brasil desde
1995. Depois de começar os estudos musicais no violino estudou
saxofone com Othmar Kramis na escola de jazz de Luzerna. Tem feito
trabalhos musicais entre a improvisação livre-jazz-musica
regional brasileira-música medieval. Tocou violino, rabecas
e saxofone em apresentações e gravações
com Zé Gomes, A Barca, Paulinho Lepetit, Ceumar, Siba , John
la Barbera, Steve Gorn, Ed Sarath e acompanha o compositor Zeca Baleiro
como integrante da banda Mandabala em seus shows e gravações
pelo Brasil e Europa.
Em 1999, tocou no Montreux Jazz Festival acompanhando Chico César,
Rita Ribeiro e Zeca Baleiro. Tem discos gravados com o grupo Interchanges
e em trio com o contrabaixista Célio Barros e o percussionista Fábio
Freire. Com Fábio Freire
fez a trilha sonora do longa documentário »Saudade do Futuro«,
que foi lançado também em CD. Participou de concertos e gravações
com a cantora turca Saadet Türköz. Músico participante do
espetáculo »Mãe Gentil« do coreógrafo Ivaldo
Bertazzo. Apresentou-se na Suíça, Nova York e no Brasil em
duo com a percussionista Alessandra Belloni.
http://www.myspace.com/thomasrohrer
- Maurício
Takara (bateria)
- Paulo
Hartmann (guitarra preparada)
Artista multimídia, pesquisador independente,um
dos idealizadores do » Mobilefest« - Festival Internacional
de Arte e Criatividade Mobile.
No início da década de 90 profissionalizou-se como designer
multimídia em internet, e-learning, design instrucional, sound designing
e projetos
de cross-media.
Como Músico, se interessa pelo improviso livre e pela expansão
da palheta sonora que a guitarra preparada pode oferecer. Fundou nos anos
90 o coletivo Padiciço que reunia artistas multidisciplinares com ênfase
na criação de composições musicais acompanhadas
por projeções e performances.
Desde 2004 representa o »Memefest«, Festival Internacional de
Comunicação Radical, originado na Eslovênia, que discute
os conceitos e a influência da produção da mídia
de massa e suas conseqüências.
Atualmente faz parte de um grupo de profissionais de mídia, publicidade
e arte-tecnologia que desenvolve vários projetos para fomentar e discutir
o impacto das novas tecnologias em nossa sociedade e cultura.
http://www.paulohartmann.net/ph
http://www.myspace.com/paulohartmann
- Marco
Scarassatti (esculturas sonoras e instrumentos preparados)
Compositor formado pela Unicamp,
atualmente prepara a publicação
do seu livro Walter Smetak, o alquimista dos
sons, pela editora Perspectiva.
Desenvolve a pesquisa de criação e construção
de esculturas e ambientes sonoros e participa dos grupos de improvisação
Sonax e OlhoCaligari. Possui artigos publicados nas áreas de Trilha
Sonora, Educação Musical e Curadoria em Música Contemporânea.
Curador da exposição Paisagens Plásticas e Sonoras,
exposição que reuniu trabalhos de compositores que na busca
de novas sonoridades chegaram a novas formas para o instrumento musical convencional
(2005) e do I Encontro de Música Improvisada, realizado na Unicamp
em Dezembro de 2007.
http://www.myspace.com/marcoscarassatti
http://www.myspace.com/olhocaligari
http://www.vitroladigital.com.br/sonax
- Célio
Barros (baixo acústico)
Baixo acústico, baixo elétrico,
sintetizador analógico, violão baixo e baixo
preparado. Astrólogo, músico e técnico
de estúdio. Trabalha na música com a criação
espontânea coletiva, herdada da escola jazzística
em suas várias linguágens e estruturas, assim
como as da música medieval. Criou o selo PMC (Produção
de Música Contemporânea) e um studio, nos quais
já produziu diversos CD´s de seus trabalhos
de improvisação livre coletiva, solos, assim
como suas composições e trilhas. Tem como ferramenta
musical de trabalho o contrabaixo acústico, baixo
elétrico, contrabaixo vertical, sintetizador analógico,
piano, viola da gamba e processadores eletrônicos,
aplicados à ele em tempo real.
http://www.celiobarros.com.br/pmc/pmc.html
- Nelson
Pinton (teclado e live-eletronics)
Pianista, compositor graduado pela Universidade
Estadual de Campinas - Unicamp, teve como professores: Livio Tragtenberg,
Almeida Prado e J. A. Mannis.
Desde 1995 desenvolve intenso trabalho em improvisação, música
eletrônica – eletroacústica, trilhas sonoras para filmes,
documentários.
Em 2001 participou da Bienal Comemorativa 50 anos e em 2003 do Festival Syntèse
IMEB (Institut International de Musique Electroacoustique de Bourges – França)
no mesmo ano teve a indicação para o Prêmio Sérgio
Motta com o projeto “Grito Eletrônico” em 2004 ganhou o
prêmio Rumos Itaú Cultural na categoria áudio – ficções.
Dirige o estúdio Vitrola Digital realizando trabalhos nas áreas
de mídias interativas, gravação, arranjo, produção
e marketing. Paralelamente ministra palestras na área de áudio
e tecnologia em diversas instituições. Atualmente trabalha
em um projeto de radio-arte online.
http://www.vitroladigital.com.br/sonax
- Marcelo
Bomfim (esculturas sonoras e instrumentos preparados)
Músico-compositor formado em Música
Popular pela Universidade Estadual de Campinas -Unicamp.
Há oito anos realiza coleta em áudio de diferentes ambientes
sonoros e estuda diferentes instrumentos (cordas, sopro, percussão,
piano e acordeão).
Trabalha com composição sonora para teatro de animação
(Cia. das Cores – SP, Brasil) e pesquisa construção de
objetos sonoros, além de atuar em projetos de arte-educação
com público infantil em instituições e organizações.
Trabalhou em projetos com a Fundação Semco, Senac-RJ, e Unicef.
http://www.vitroladigital.com.br/sonax
- Marcel
Rocha (guitarra)
Doutorando em Música pela Unicamp, desenvolve
pesquisa sobre performance musical e novas tecnologias, tendo a
guitarra como suporte. Giuliano
Tosin: Doutorando em Artes pela Unicamp, desenvolve pesquisa sobre
poesia e tecnologias eletrônicas.
www.myspace.com/olhocaligari
- Lucio
Agra (poesia
e bateria eletronica)
Performer, poeta, professor. Doutor em Comunicação
e Semiótica pela PUC-SP, professor do Mestrado em Design
do Centro Universitário Senac, onde também ministra
cursos de pós lato sensu. Professor da Graduação
em Comunicação e Artes do Corpo, na PUC-SP, especialidade
em performance. Tem feito apresentações no Brasil
e no exterior, e publicado poemas em várias revistas online.
Autor de História da Arte do século XX – Idéias
e movimentos (Ed. Anhembi-Morumbi, 2006).
http://www.myspace.com/lucioagra
- Vivian
Caccuri (live electronics - Memorabilia)
Vivian Caccuri, é artista e pesquisadora em arte eletrônica. É coordenadora
de conteúdo e consultora técnica do FILE (Festival
Internacional de Linguagem Eletrônica). Seu trabalho explora
a relação entre som, objetos físicos e sistemas
de informação em instalações eletrônicas,
perfomances sonoras e dispositivos interativos. Em 2007 recebeu o
prêmio Rumos Arte Cibernética, o mais importante na
categoria de Arte&Tecnologia no Brasil, com a instalação
sonora "Canções Submesas". Vivian
Caccuri is a media artist and researcher. She is content coordinator
and technical consultant of FILE (International Festival
of Electronic Language). Her work, which explores the interplay
among sound, physical objects and information systems, includes
electronic installations, interactive art happenings and sound
performances. Vivian was one of the winners of Rumos Arte Cibernetica,
the most important media art prize in the country, with the sound
installation "Submersed Songs" in 2007.
http://www.myspace.com/vivicaccuri
Na ocasião
da Virada Cultural, o Improfest apresenta ao público sua segunda
edição, com a participação de atrações
internacionais que são referências neste tipo de música,
como Hans Koch, Rob Mazurek e Bernhard Gal, em 5 horas ininterruptas
de improvisação no Teatro X, acrescentando uma opção “diferente” a
quem vai varar a madrugada atrás de bons shows.
O Festival
O Improfest é o primeiro festival internacional de música improvisada
realizado no Brasil, e tem como principal finalidade fomentar o intercâmbio
entre artistas, e apresentar ao público este gênero musical, que
em si próprio, possui convergências de diversas musicalidades,
provenientes de outros tantos gêneros.
O Festival teve sua
origem em 2007, com a realização do I Encontro de Música
Improvisada: Promovendo Diálogos, na UNICAMP. A iniciativa pretende
promover encontros periódicos entre praticantes internacionais
da música improvisada que nunca ou pouco se apresentaram no
Brasil, e apresentar ao público brasileiro grupos e músicos
nacionais que atuam nessa vertente musical, explorando também
os diálogos que a música improvisada estabelece com outras
manifestações como a poesia, as artes plásticas,
videoarte, arte digital, e outros.
Música
Improvisada
Dentre as múltiplas facetas musicais do panorama atual, um gênero/atitude
oriundo, por um lado, das correntes vanguardistas experimentais da música
erudita do século XX e, por outro, do alcance e forte influência
que o jazz exerceu sobre instrumentistas e compositores, agrega em seu des-território
um número cada vez maior de adeptos, apaixonados diletantes, criadores,
compositores e espectadores. A Música improvisada, com sua busca pela
espontaneidade no gesto do artista e no uso inusitado de instrumentos, vem
ganhando espaço, havendo um
crescente número de festivais tanto na Europa quanto nos Estados Unidos,
investindo e divulgando essa idéia e consagrando músicos como
a contrabaixista francesa Jöelle Leandre, o violinista português
Carlos Zíngaro, o baterista holandês Han Bennink, o saxofonista
inglês Evan Parker, a pianista norte americana Marilyn Crispell, o percussionista
inglês Eddie Prévost entre outros.
O Brasil, entretanto, ainda carece de investimentos nessa vertente, e o que
tem ocorrido são shows pontuais e espaçados, merecendo, nesse
momento, um evento maior que concentre e congregue expoentes, iniciantes e
apreciadores da arte de improvisar.
Programação
Os artistas convidados para o Improfest 2 irão alternar-se em 5 horas
ininterruptas de improvisação. As principais atrações
são: Hans Koch (CHE), Rob Mazurek (EUA), Bernhard Gal (AUT), Antonio “Panda” Gianfratti,
Thomas Rohrer, Miguel Barella, Maurício Takara, Paulo Hartmann, Grupo
Sônax, Marco Scarassatti, Marcelo Bomfim e Nelson Pinton, Célio
Barros, Coletivo Olho Caligari, Júlio Oliveira, Juli Manzi, Marcel Rocha,
Denis Koishi e Marco Scarassatti, Lucio Agra e Vivian Caccuri.
Organização:
Juli Manzi, Marco Scarassatti, Paulo Hartmann e Thomas
Roher
Serviço:
Improfest 2: Música Improvisada na Virada Cultural
Dia 26/04, da meia-noite às 5 horas da manhã
Local: TEATRO X (Rua Rui Barbosa, 399 - Bela Vista) Fone: 3283 2780
Ingressos: R$ 5
info(-at-)improfest.org
5511 9453 1314
Apoio e divulgação:
Intercultural
Carta
aberta aos improvisadores
Nós organizadores do Improfest 2 gostaríamos de esclarecer
através desta carta o que muitos nos tem perguntado e falado.
O evento Improfest surgiu do encontro de músicos instrumentistas
e compositores que tinham como interesse em comum a música improvisada,
seja livre improvisação, não idiomático,
ou mesmo no improviso como método de composição
musical. Nos reunimos a primeira vez em Campinas e a partir dali projetamos
uma série de encontros que pudessem abranger as correntes ligadas
a esse gênero musical, tanto as advindas da música instrumental
popular, quanto às ligadas ao que se convencionou chamar de música
contemporânea, enfim a idéia era reunir os mais diversos
artistas que estivessem interessados nessa vertente.
Quando nos surgiu a possibilidade de nos reunirmos novamente, agora
em São Paulo durante a Virada Cultural Paulista, fomos de certa forma
pegos de surpresa, pois estávamos preparando um projeto visando
a realização no segundo semestre de um evento com caráter
internacional. Pois bem, com a programação da Mostra praticamente
fechada tivemos a boa notícia da apresentação no
Brasil de três personalidades internacionais ligadas à improvisação
e vimos que poderíamos de alguma forma aproveitar a estadia deles
e mais uma vez nos reunirmos em torno da improvisação.
A questão que se colocou é que dessa vez não tínhamos
tempo para prospectar, ou mesmo organizar um evento com muitos nomes
e optamos por fazermos esse Encontro entre nós realizadores do
festival e nossos grupos e parceiros habituais. Queremos deixar claro
que não era intenção nossa criar um mal estar com
outros músicos, apenas optamos em tornar esse evento concebido
as pressas, um encontro dentro das nossas possibilidades de organização.
Por isso pedimos a compreensão para que desse evento intermediário
possamos projetar com maior organização a próxima
edição do Festival.
Sem
mais, agradeçemos a compreensão de todos |
IMPROFEST
1
I ENCONTRO DE MÚSICA IMPROVISADA - UNICAMP
PROMOVENDO DIÁLOGOS
Localização
Matéria
Correio Popular
De 05 a 08 de novembro - 2007
Espaço Cultural Casa do Lago
Entrada Franca
Organização
e curadoria
Giuliano Tosin (Juli Manzi)
Marco Scarassatti
Colaboração
Denis Koishi
José Avelino Bezerra
Apoio
Instituto de Artes - UNICAMP
Profa. Dra. Sara Pereira Lopes – Diretora
Profa. Dra. Maria de Fátima Morethy Couto – Diretora Associada
Programa de Pós-Graduação em Música
Prof. Dr. Emerson Luiz de Biaggi - Coordenador
Agradecimentos
Prof. Dr. José Augusto Mannis
José Sieiro
Prof. Dr. Silvio Ferraz
APRESENTAÇÃO:
Dentre as múltiplas facetas musicais do panorama atual, um gênero/atitude
proveniente, por um lado, das correntes vanguardistas experimentais da música
erudita do século XX e, por outro, do alcance e forte influência
que o jazz exerceu sobre músicos instrumentistas e compositores durante
este século, agrega um número cada vez maior de adeptos, apaixonados
diletantes, criadores, compositores e espectadores: a música improvisada,
Tanto na concepção da criação individual quanto
na coletiva, a música improvisada lida com estruturas ordenadas, ao
mesmo tempo em que está aberta para processos imediatistas e efêmeros.
O resultado é um quase devir musical, com aspectos expressivos, gestuais
e comunicacionais na relação intérprete-criador, instrumento
ou instrumental diverso e público, proporcionando a este, outras oportunidades
de percepção e recepção, diferentes das oportunizadas
pela escuta massificada.
A idéia desse encontro de música improvisada é reunir
músicos que atuam nessa vertente musical, possibilitando o intercâmbio,
a troca e o diálogo musical entre esses músicos e o público.
Marco Scarassatti
Visite a Página do Evento na web:
http://www.preac.rei.unicamp.br/casadolago/prog.htm
** PROGRAMAÇÃO **
Dia 05/11 (segunda-feira)
12:00h. ABERTURA: Performance – Olho Caligari
Denis Koishi – baixo
Giuliano Tosin – voz
Julio Oliveira – guitarra
Marcel Rocha – guitarra
Marco Scarassatti – objetos e esculturas sonoras
14:00h. Sessão de vídeos
“ GIG”, Paul Davies
John Stevens e Derek Bailey
1992, 50:25 min.
“ RECORDING FIELD, H”
Interface (Curtis Bahn, Tomie Hahn, Dan Trueman) with Pauline Oliveros.
2003, 66:55 min
16:30h. Colóquio com os organizadores – Giuliano Tosin (IA/UNICAMP)
e Marco Scarassatti (FE/UNICAMP)
19:30h. Performance – Taag
Ignacio de Campos – live electronics
Sergio Kafejian – live electronics
Giuliana Audrá – flautas
20:30h. Conversa com os improvisadores – Taag
Dia 06/11 (terça-feira)
14:00h. Palestra com o Prof. Dr. Silvio Ferraz (IA/UNICAMP)
15:30h. Sessão de vídeos
“ HAN BENNINK SOLO”, Wouter Hasbos
2000, 25 min
“ SPIRITWORLD”, Jeff Schlanger
William Parker, Oluyemi Thomas, Lisa Sokolov e Joe Mc Phee
2005, 74:08 min
19:30h. Performance – Sônax
Marco Scarassatti – objetos e esculturas sonoras, viola de cocho e flautas
Nelson Pinton Filho – piano
Marcelo Bomfim – objetos e esculturas sonoras, viola de 10 cordas e flautas
20:30h. Conversa com os improvisadores – Sônax
Dia 07/11 (quarta-feira)
14:00h. Sessão de vídeos
“ STEP ACROSS THE BORDER”, Nicolas Humbert e Werner Penzel
Fred Frith and Friends
2003, 90 min
16:30h. Painel “Música improvisada e guitarra” com Julio
Oliveira, Marcel Rocha e Paulo Hartmann
19:30h. Performance – Orchestra Descarrego
Denis Koishi – baixo
Giuliano Tosin – voz
Julio Oliveira – guitarra
Lucio Agra – bateria eletrônica e voz
Marcel Rocha – guitarra
Paulo Hartmann – guitarra
Participação especial: Loop B – percussão de sucata
20:30h. Conversa com os improvisadores – Orchestra Descarrego
Dia 08/11 (quinta-feira)
10:00h. Palestra com o Prof. Dr. José Augusto Mannis (IA/UNICAMP)
12:00h. Performance – Duo Marco04 B
Henrique Iwao – Teclado e eletrônica
Lucas Araújo – Baixo elétrico
14:00h. Sessão de vídeos
“ IRÈNE SCHWEISER”, Gitta Gsell
2006, 75 min
“ CHRONICLE – Chicago Underground Trio”, Raymond Salvatore
Hermon
Rob Mazurek, Chad Taylor e Jason Ajemian
2006, 72:55 min
16:30h. Conversa com os improvisadores – Duo Marco04 B
19:30h. Performance – Abaetetuba & Thomas Rohrer
Antonio Panda Gianfratti – percussão contemporânea e bateria
Rodrigo Montoya – violão e shamisen
Thomas Rohrer – saxofones e rabeca
20:30h. ENCERRAMENTO: Conversa com os improvisadores – Abaetetuba & Thomas
Rohrer |